Conexiones entre ópera, cine, vídeo-ópera y el audiovisual en la música contemporánea
DOI:
https://doi.org/10.24310/umatica.2025.v8i8.21272Palabras clave:
ópera, cine, vídeo-ópera, audiovisual, interdisciplinaResumen
En el contexto de un mundo híbrido y en continua transformación por el gran impacto de la tecnología y la revolución digital, se empezará por analizar dos formas artísticas interdisciplinares por sí mismas como son la ópera y el cine, explicando como estas se han fusionado a lo largo de la historia. Primero la ópera de vanguardia introdujo proyecciones o técnicas cinematográficas integrando la imagen de una manera totalmente nueva. Posteriormente, con el nacimiento y consolidación del cine sonoro, la ópera directamente será filmada y convertida en cine, aunque como se explicará, lo operístico ya está presente con el mismo nacimiento del cine. Estas dos opciones podemos entenderlas como antecedentes directos de un género reciente como es el de la vídeo-ópera. Otras opciones híbridas serán cuando el libreto de una ópera está directamente basado en una película, como también creaciones operísticas que introducen la pantalla dentro del escenario como elemento protagonista. Los límites entre géneros se borrarán al analizar otras propuestas audiovisuales que se desarrollan en la actualidad fuera de toda clasificación.
Descargas
Métricas
Publicación Facts
Perfil de revisores N/D
Información adicional autores
Indexado: {$indexList}
-
Indexado en
- Perfil de director y equipo editorial
- ##plugins.generic.pfl.profiles##
- Sociedad Académica/Grupo
- N/D
- Editora:
- Universidad de Málaga (España)
Para obtener más información sobre un dato, haga clic
##plugins.generic.pfl.maintainedByPKP##
Citas
Adorno, T. W. y Eisler, H. (2014). El cine y la música. Minicaja.
Álvarez-Fernández, M. (2021). La radio ante el micrófono: Voz, erotismo y sociedad de masas. Consonni Ediciones.
Andrews, I. (2002). Post-digital Aesthetics and the return to Modernism. MAP-uts lecture.
Arcos, M. (2006). Experimentalismo en la música cinematográfica. Fondo de Cultura Económica de España.
Arroyo, A. (2024). The “Meta-instrument” as compositional technique. Strategies of the Current Musical Creation. Tesis doctoral Hochschule für Musik Carl Maria von Weber (Dresden).
Aumont, J. (2008). Las teorías de los cineastas. Paidós.
Auner, J. (2017). La música en los siglos XX y XXI. Akal.
Barber, Ll. y Palacios, M. (2009). La mosca tras la oreja. De la música experimental al arte sonoro en España. Ediciones Autor.
Bernal, A. (2024). FUERA DE TONO. La música de nueva creación ante su desbordamiento. EdictOràlia.
Camporesi, V. (2014). Pensar la historia del cine. Cátedra.
Carretero, A. (2014). Composición musical bio-inspirada. Punto Rojo.
Carretero, A. (2024). Renacer (notas al disco). Protomaterial.
Castells, M. (2006). La sociedad red: una visión global. Alianza Editorial.
Chiner Santapau, M. J. (2017). La síncresis audiovisual en el género de la videomúsica: relaciones estructurales y semánticas de los componentes sonoro y visual. [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/90562
Chion, M. (1997). La música en el cine. Paidós.
Ciciliani, M. (2016). Music in the Expanded Field - On Recent Approaches to Interdisciplinary Composition. Schott Verlag, Darmstädter Beiträge zur Neuen Musik, Band 24.
Cristiá, C. (2012). Sobre la interrelación de la música y la plástica en los siglos XX y XXI: Una posible tipología a partir de casos provenientes del campo artístico argentino. TRANS- Revista Transcultural de Música nº 16.
Dahlhaus, C. (1999). La idea de la música absoluta. Idea Books.
Fernández Guerra, J. (2009). Cuestiones de ópera contemporánea. Gloria Collado Guevara.
Gómez Alemany, J. (2025). LA INTERDISCIPLINARIEDAD EN EL ARTE DESDE LA (DES)CONEXIÓN AUDIO-VISUAL. Propuestas prácticas en las tipologías de la cine-pintura, cine-carta y cine-ópera. Tesis Doctoral Universitat Politècnica de València.
González Flores, L. (2005). Fotografía y pintura: ¿dos medios diferentes?. Gustavo Gili.
Iges, J. (2016). ¿Qué es el arte sonoro?. En IGES, J.; MAIRE, J. L. y FONTÁN DEL JUNCO, M. (eds.). Escuchar con los ojos. Arte sonoro en España, 1961-2016. Fundación Juan March.
Jiménez, J. (2006). Teoría del arte. Tecnos/Alianza.
June Paik, N. (1992). Nam June Paik, entrevista de Antonina Zaru y Marco Maria Gazzano. En ROSSETI RICAPITO, L. (2011). Videoarte: herencia histórica. Del cine experimental al arte total. Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Xochimilco, DCSH/UAM-X
Krauss, R. (2002). La escultura en el campo expandido. En FOSTER, Hal (coord). La posmodernidad. Kairós.
Lehmann, H. (2016). MÚSICA CONCEPTUAL. Catalizadora del giro hacia la estética del contenido inmaterial en la música contemporánea. Revista Sul Ponticello 01/11/2016 http://3epoca.sulponticello.com/musica-conceptual-catalizadora-del-giro-hacia-la-estetica-del-contenido-inmaterial-en-la-musica-contemporanea-1/
Lehmann, H. (2018). Del concepto desintegrado al concepto reflexivo de música. Revista Sul Ponticello 01/02/2018 http://3epoca.sulponticello.com/del-concepto-desintegrado-al-concepto-reflexivo/
Leibowitz, R. (1990). Historia de la ópera. Taurus.
Lista, M. (2004). En VV.AA. Sons & Lumières. Centre Pompidou.
Maderuelo, J. (1990). El espacio raptado. Interferencias entre Arquitectura y Escultura. Mondadori.
Marco, T. (2023). Historia de la ópera. Siglos XX y XXI. De la tradición a más allá de la posmodernidad. Galaxia Gutenberg.
Martín Prada, J. (2023). Teoría del arte en la cultura digital. Akal.
Menéndez Torrellas, G. (2013). Historia de la ópera. Akal.
Morán Artaix, A. (2023). Trans-instrumentalidad y conciencia post-digital en la obra de Alexander Schubert. En PÉREZ CASTILLO, B. y PIQUER SANCLEMENTE, R. (eds.). Poéticas compartidas. Convergencias artísticas en la música de los siglos XX y XXI. Comares Editorial.
Mouëllic, G. (2011). La música en el cine. Paidós.
Niebisch, A. (2020). En VV.AA. Disonata. Arte en sonido hasta 1980. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
Pérez Castillo, B. y Piquer Sanclemente, R. (eds.) (2023). Poéticas compartidas. Convergencias artísticas en la música de los siglos XX y XXI. Comares Editorial.
Radigales, J. y Villanueva, I. (2019). Ópera en pantalla. Del cine al streaming. Cátedra.
Rancière, J. (2009). El destino de las imágenes. Prometeo.
Rogers, H. y Barham, J. (eds.) (2017). The Music and Sound of Experimental Film. Oxford University Press.
Sánchez-Biosca, V. (1991). Teoría del montaje cinematográfico. Filmoteca de la Generalitat Valenciana.
Sánchez-Verdú, J.M. (2017). Cartografías del espacio, el tiempo y la memoria como morfología de una creación musical interdisciplinar. Tesis doctoral Universidad Autónoma de Madrid.
Scarani, S. y Chiner Santapau, J. (2023). Synchresis 50. Para acercarse a una ontología de la Videomúsica. ANIAV-Revista de Investigación en Artes Visuales, n. 13. https://doi.org/10.4995/aniav.2023.20243
Schubert, A. (2021). Switching Worlds. Volke.
Schürmer, A. (2022). The Extensions of Opera: Radio, Internet, and Immersion. Contemporary Music Review, 41:4, 401-413, DOI: 10.1080/07494467.2022.2087390
Shaw-Miller, S. (2015). Visible deeds of music: art and music from Wagner to Cage. Yale University.
Stam, R. (2019). Teorías del cine. Una introducción. Paidós.
Straub, J.M. y Huillet, D. (2011). Jean-Marie Straub y Danièle Huillet. Escritos. Intermedio.
Trías, E. (2006). Lo bello y lo siniestro. Ariel.
VV.AA. (1997). Historia y Teoría de la Música en el Cine. Presencias afectivas. Alfar.
VV.AA. (2007). Paisajes y figuras: perplejos. El Nuevo Cine Aleman (1962-1982). Ediciones de la Filmoteca de Valencia.
VV.AA. (2010). Simbiosis audiovisuales. Séptimo Arte. OCNE.
VV.AA. (2016). Arte y cine. 120 años de intercambios. Fundación «La Caixa» / Turner.
Yáñez, P. y Gómez Alemany, J. (2023). Cartografías de la música contemporánea. Ensayo, crítica e interdisciplinariedad en los siglos XX y XXI. EdictOràlia.
Publicado
Cómo citar
Número
Sección
Licencia
Derechos de autor 2025 Joan Gómez Alemany
Esta obra está bajo una licencia internacional Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0.
Todos los contenidos publicados en Umática.Revista sobre Creación y Anáisis de la Imágen están sujetos a la licencia Creative Commons Reconocimento-NoComercia-Compartirigual 4.0 cuyo texto completo puede consultar en <http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0>
Se pueden copiar, usar, difundir, transmitir y exponer públicamente, siempre que:
- Se cite la autoría y la fuente original de su publicación (revista, editorial y URL de la obra).
- No se usen para fines comerciales.
- Se mencione la existencia y especificaciones de esta licencia de uso.
Los derechos de autor son de dos clases: morales y patrimoniales. Los derechos morales son prerrogativas perpetuas, irrenunciables, intransferibles, inalienables, inembargables e imprescriptibles. De acuerdo con la legislación de derechos de autor,Umática.Revista sobre Creación y Anáisis de la Imágen reconoce y respeta el derecho moral de los autores/as, así como la titularidad del derecho patrimonial, el cual será cedido a la Universidad de Málaga para su difusión en acceso abierto. Los derechos patrimoniales, se refieren a los beneficios que se obtienen por el uso o divulgación de las obras. Umática.Revista sobre Creación y Anáisis de la Imágen se publica en open access y queda autorizada en exclusiva para realizar u autorizar por cualquier medio el uso, distribución, divulgación, reproducción, adaptación, traducción o transformación de la obra.
Es responsabilidad de los autores/as obtener los permisos necesarios de las imágenes que están sujetas a derechos de autor.
Nota de copyright: Aquellos autores/as que tengan publicaciones con esta revista, aceptan y certifican los términos siguientes:
• Que ha contribuido directamente al contenido intelectual del trabajo, del cual se hace responsable a todos los efectos.
• Que aprueba los contenidos del manuscrito que se somete al proceso editorial de la revista UMÁTICA, REVISTA SOBRE CREACIÓN Y ANÁLISIS DE LA IMAGEN, y por tanto está de acuerdo en que su nombre figure como autor.
• Que el contenido del artículo no ha sido publicado y que tampoco figura en otro trabajo que esté a punto de publicarse.
• Que se compromete a no someterlo a consideración de otra publicación mientras esté en proceso de dictamen en la revista UMÁTICA, REVISTA SOBRE CREACIÓN Y ANÁLISIS DE LA IMAGEN, ni posteriormente en caso de ser aceptado para su publicación.
• Que no ha tenido ni tiene, relaciones personales o financieras que puedan introducir prejuicios y sesgos en el desarrollo o los resultados del presente trabajo.
• Que han sido mencionadas en el epígrafe de agradecimientos todas aquellas personas que, habiendo otorgado su permiso para tal mención, han contribuido de manera sustancial al desarrollo del trabajo.
• Que se compromete a facilitar, cuando así lo requiera la revista, el acceso a todos los datos y fuentes en los que se funda el trabajo presentado.
• Que participará activamente en la realización de todas aquellas modificaciones de estilo u orto-tipográficas que sean necesarias para la publicación del trabajo cuando así se lo notifique el equipo editorial de la revista.
• Que no ha violado, ni violará, las leyes y derechos humanos o animales durante el proceso de investigación y publicación de este trabajo.
• Que ninguna de las instituciones en las que desarrolla su labor científica e investigadora ha presentado objeciones con respecto a la publicación del manuscrito que se somete a evaluación.
• Que todos los datos y las referencias a materiales ya publicados están debidamente identificados con su respectivo crédito e incluidos en las notas bibliográficas y en las citas que se destacan como tal y, en los casos que así lo requieran, cuenta con las debidas autorizaciones de quienes poseen los derechos patrimoniales.
• Que los materiales están libres de derecho de autor y se hace responsable de cualquier litigio o reclamación relacionada con derechos de propiedad intelectual, exonerando de responsabilidad a la revista UMÁTICA, REVISTA SOBRE CREACIÓN Y ANÁLISIS DE LA IMAGEN
• Que en caso de que el trabajo sea aprobado para su publicación, autoriza de manera ilimitada en el tiempo a la entidad editora para que incluya dicho texto en la revista UMÁTICA, REVISTA SOBRE CREACIÓN Y ANÁLISIS DE LA IMAGEN y pueda reproducirlo, editarlo, distribuirlo, exhibirlo y comunicarlo en el país y en el extranjero por medios impresos, electrónicos, CD, Internet o cualquier otro medio conocido o por conocer.
23.png)
