Call For Papers para el nº 35- 2027: Arquitectos en la gran pantalla: Géneros, representaciones e identidades

El retrato de Adrien Brody como el arquitecto Laszlo Toth en The Brutalist (Brady Corbet, 2024), junto con el de Cesar Catilina, interpretado por Adam Driver en Megalópolis (1949), de Francis Ford Coppola, a principios del mismo año, sumaban dos nuevas incorporaciones al linaje de interpretaciones cinematográficas de la figura del arquitecto construidas a la sombra de El Manantial (1949), de King Vidor. La traducción de Vidor del Howard Roark descrito por Ayn Rand, personaje fuertemente inspirado en Frank Lloyd Wright e interpretado con una masculinidad hiperbólica, y más que un poco tóxica, por Gary Cooper, se inscribía en la tradición de retratar al arquitecto como un heroico y solitario genio-creador.

Si bien no había sido el primero en llegar a la pantalla, el Roark de Cooper se apoderaría rápidamente del imaginario colectivo, transformándose, rápidamente, en la representación definitiva del arquitecto, tanto en lo cinematográfico como en la cultura popular en general. Hombre, blanco y heterosexual, obsesivo visionario de dimensiones casi míticas, reflejaba, aumentada, la imagen que del arquitecto estaban construyendo por igual los medios arquitectónicos y la historiografía. Así, el dudoso modelo de Roark sería inmediatamente adoptado por la profesión y se convertiría en una duradera, por más que cuestionable, fuente de inspiración tanto para arquitectos en ciernes como para profesionales en ejercicio.

El cine posterior ha contribuido a perpetuar esta visión estereotipada, a través de sus muchas variaciones, desde el McDonald Walling de William Holden en Executive Suite (La Torre de los Ambiciosos, Robert Wise, 1954), al Larry Coe de Kirk Douglas en Strangers when we meet (Un extraño en mi vida, Richard Quine, 1960), Vincent Eastman (Richard Gere) en Intersection (Entre dos mujeres, Mark Rydell, 1994) o Miles Moss (James Frame) en The architect (Jonathan Parker, 2016).

La prevalencia de este retrato ha eclipsado, sin embargo, muchas otras representaciones cinematográficas del arquitecto divergentes respecto de la dominante. En el momento en que Roark llegaba a la pantalla, el cine estadounidense ya había producido al menos 175 películas con arquitectos, y esta cifra se eleva hasta más de 250 si se incluyen los filmes no estadounidenses. Hombres, blancos y heterosexuales, muchos de ellos respondían al modelo encarnado por Roark, invariablemente representados como genios individualistas, enérgicos y exitosos. Sin embargo, otras películas mostraban también arquitectos que se dedicaban a los aspectos empresariales de la profesión, eran empleados en grandes firmas o, sencillamente, no se mostraban tan interesados ​​por la disciplina. A estos se sumaban aquellos que eran arquitectos sólo nominalmente, apareciendo en filmes donde la profesión tenía un papel mínimo o inexistente. Entre esas desviaciones con respecto del modelo, las más notorias fueron las protagonizadas por mujeres, que, sorprendentemente, dada su invisibilidad en la historiografía oficial de la arquitectura, comenzaron su andadura como profesionales de la arquitectura en el cine en un momento muy temprano de la historia del medio. Tres décadas antes de El Manantial, el propio Vidor había proporcionado al cine estadounidense –y muy posiblemente al cine en general– su primera mujer arquitecta: Dorothy Perkins, encarnada por su entonces esposa, Florence, en el filme Poor Relations (1919).

A lo largo de las décadas siguientes, Hollywood continuaría incorporando otras mujeres arquitectas de ficción al cine, a las que pronto se sumaron otras colegas en Alemania, el Reino Unido y, a partir de la década de 1950, Austria, Italia, Alemania del Este y la Unión Soviética. Asimismo, al tiempo que las arquitectas desaparecían de las pantallas estadounidenses, los años 60 verían las dificultades de las profesionales de la arquitectura representadas en el cine italiano, polaco, cubano y griego.

Esta creciente representación femenina presenciaría un notable aumento durante los años 70 y 80, que terminarían por elevar, para finales de siglo, hasta 130 el número de ‘películas de/con arquitectas’, cifra que se incrementa hasta las 250 para 2020. El final de la década de 1990 también amplió la ventana de representación, incluyendo a arquitectas sáficas (Andrea und Marie, 1998) —profesionales transgénero aún esperan su inclusión.

La representación de las mujeres arquitectas no está exenta de sus propios rasgos recurrentes, con un tono que varía entre lo sutilmente reivindicativo y el paternalismo, entre lo condescendientemente cómico y lo descorazonadoramente cruel, a veces denunciando y otras simplemente cayendo en clichés y estereotipos, de forma similar, aunque diametralmente opuestos, a los que caracterizan la representación de sus homólogos masculinos. Todas ellas conforman, sin embargo, una inestimable fuente de información sobre el modo en que la sociedad ha percibido al profesional de la arquitectura y a la profesión en su conjunto a lo largo del último siglo.

Así, este número busca artículos que analicen la representación de los profesionales de la arquitectura (de cualquier identidad de género) en el cine desde diversas perspectivas y en diferentes períodos históricos y contextos geográficos y socio-políticos. Los temas posibles a abordar incluyen, entre otros:

·        Análisis históricos de la representación de profesionales de la arquitectura en filmografías de diferentes países y períodos, o análisis comparativos de casos de estudio específicos. Son de especial interés aquellos textos que examinen las periferias en un sentido amplio: contextos socio-políticos, culturales y geográficos fuera del ámbito occidental, países socialistas, etc.

·        Estudios sobre la evolución, persistencia y/o desaparición de ciertos estereotipos asociados a la figura canónica del arquitecto a lo largo de la historia del cine y en los diferentes países.

·        Representaciones de profesionales de la arquitectura que ejercen en ámbitos laborales distintos al tradicional diseñador-constructor. En este sentido, son especialmente bienvenidos los textos que abordan modos de ejercicio que desafían la idea hegemónica del "genio solitario", como, por ejemplo, aquellos que examinan películas sobre profesionales que trabajan como parte de un colectivo.

·        Análisis de películas que representan a mujeres arquitectas, ya sean protagonistas o personajes secundarios, profesionales independientes o asalariadas, solas o en equipo. Las películas pueden examinarse de forma aislada o comparándolas con representaciones contemporáneas de sus normativos equivalentes masculinos.

·        Análisis de la representación de mujeres y/o minorías sociales en el campo de la arquitectura en relación con otras profesiones, o con estudios sobre su representación en el cine comercial en general. El objetivo es reflexionar sobre cómo la profesión configura las identidades representadas de los personajes, examinando las representaciones de profesionales con identidades no normativas desde una perspectiva interseccional en términos de raza, sexualidad, clase social y otros ejes de diferencia. Estos análisis deben ofrecer reflexiones críticas sobre las normas y estereotipos de género contextualizados dentro de las normas sociales de cada contexto geográfico, cultural e histórico específico.

En su conjunto, el número pretende ofrecer una visión completa y variada de las múltiples facetas de la profesión de la arquitectura y del profesional que la ejerce (de cualquier identidad de género) tal y como han sido vistas por el cine. Su objetivo es tanto debatir la representación de las identidades profesionales como recuperar las numerosas representaciones divergentes y menos conocidas que se han producido a lo largo de su historia, con el fin de poner en cuestión la visión hegemónica que aún domina en la imagen, pública y propia, de la profesión.

Esta convocatoria se enmarca dentro del proyecto de investigación «WAR/F: Mujeres Arquitectas en el Cine, 1945-2000» (PID2022-136975OB-I00), financiado por la Agencia Estatal de Investigación del Ministerio de Ciencia e Innovación del Gobierno de España, coordinado desde la Universidad de Zaragoza por los profesores Luis Miguel Lus Arana y Lucía C. Pérez Moreno (https://warf.unizar.es).

Referencias:

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