MIRADAS CONVERGENTES: LA FOTOGRAF�A Y SUS
INTERPRETACIONES EN HUMANIDADES Y CIENCIAS SOCIALES
CONVERGENT LOOKS: PHOTOGRAPHY AND INTERPRETATIONS IN THE HUMANITIES AND
SOCIAL SCIENCES
Javier
Marzal Felici
Universitat Jaume I de Castell�n, Espa�a
Bernardo Riego Am�zaga
Universidad de Cantabr�a, Espa�a
La aparici�n de un libro o revista acad�mica que
aborde la reflexi�n o el estudio de la imagen fotogr�fica en la actualidad
constituye un aut�ntico acontecimiento para todos aquellos que nos dedicamos,
desde hace a�os, al estudio del medio fotogr�fico.
La fotograf�a, en tanto que objeto de conocimiento,
lleva m�s de tres d�cadas bajo la atenci�n de diversas disciplinas acad�micas
tanto en el �mbito de las Humanidades como de las Ciencias Sociales, lo que ha
dado como resultado una rica producci�n intelectual, un tanto dispersa y, en
ocasiones, de difusi�n limitada. Es evidente que la presencia social e
hist�rica de la fotograf�a ha interesado a diversos especialistas que han
abordado su importancia y los fen�menos que produce o ha producido en el
pasado, y ese acercamiento se ha hecho con metodolog�as divergentes en funci�n
de la posici�n epistemol�gica del autor que las abordaba.
Por esa raz�n contamos hoy con trabajos que desde
la Historia Contempor�nea, la Historia del Arte, la Antropolog�a, la
Comunicaci�n, la Sociolog�a, la Filosof�a, la Archiv�stica, la Educaci�n o las
Ciencias Jur�dicas entre otras, han estudiado aspectos del medio fotogr�fico, y
lo han hecho creando una serie de categor�as conceptuales que fuera de los
c�rculos especializados proporcionan una cierta sensaci�n de divergencia fruto
de la riqueza de posiciones de los autores implicados.
En marzo de 2014 nos propon�amos coordinar un
monogr�fico de intencionalidad poli�drica en sus contenidos en el que se
contemplara la fotograf�a desde las diversas posiciones de las Humanidades y
las Ciencias Sociales con el fin de que los lectores tengan una visi�n compleja
de un medio tecnol�gico que por sus m�ltiples alusiones a la realidad, a la
sociedad, a las tecnolog�a y a los modos de comunicar en la sociedad de la que
ha formado parte desde 1839, no se puede agotar desde una �nica perspectiva. Y,
ciertamente, la respuesta recibida por la comunidad acad�mica ha sido muy
positiva, por la cantidad y calidad de los textos que han llegado a la revista
Fotocinema.
Los primeros seis art�culos abordan el estudio de
naturaleza hist�rica de la fotograf�a, desde diferentes perspectivas. Por un
lado, Bernardo Riego reflexiona sobre la supuesta "muerte" de
la fotografīa por
las pr�cticas de la digitalidad y los cambios de los modelos historiogr�ficos
ante la fuerza cultural de los relatos posmodernos. Beatriz de las Heras
examina las caracter�sticas del medio fotogr�fico, en tanto que veh�culo con
una gran capacidad para concentrar memoria, como objeto e instrumento de
an�lisis para el estudio de la Historia. Carmelo Vega, por su parte, nos
presenta una reflexi�n sobre la propia historia de las historias de la
fotograf�a que ha venido desarrollando la historiograf�a espa�ola, concluyendo
la necesidad de renovar su discurso, con frecuencia demasiado localista, y
reivindicando la construcci�n de un relato hist�rico m�s autoconsciente,
autocr�tico, riguroso y que busque un equilibrio entre la investigaci�n
hist�rica local y global, compatibilizando una visi�n nacional e internacional
en el estudio de la fotograf�a. Emilio Luis Lara L�pez reivindica la necesidad
de que la historiograf�a acad�mica incorpore a la fotograf�a como aut�ntica
herramienta documental para el trabajo de los historiadores, como superaci�n de
la fotohistoria.
A continuaci�n, Isabel Argerich nos ofrece una
reflexi�n sobre la importancia de los archivos fotogr�ficos, y su g�nesis y
desarrollo desde una perspectiva nacional e internacional, que le permite
concluir su relevancia como contenedor de la memoria visual, as� como su
importante valor social, cultural y econ�mico.
Lorna Arroyo y Hugo Dom�nech nos presentan un
an�lisis de la obra de Gerda Taro, destacando su relevancia e impacto en la
definici�n del concepto de fotoperiodismo en occidente.
Los siguientes diez art�culos ofrecen distintas
reflexiones sobre la naturaleza de la fotograf�a contempor�nea, a trav�s de
casos de estudio concretos, atendiendo a contextos creativos y desde
perspectivas de trabajo bien diferenciadas.
David P�rez, por su parte, propone una reflexi�n
sobre la naturaleza de la fotograf�a contempor�nea, algunas de cuyas pr�cticas cuestionan el estatuto
tradicional de la imagen y el sentido que lo posmoderno posee, contextualizando
la fotograf�a con el desarrollo del arte contempor�neo y su deriva
antropol�gica, en cuyo seno destaca lo corporal como construcci�n corporal.
Ram�n Esparza aborda el an�lisis de algunas pr�cticas de la fotograf�a
documental contempor�nea desde la perspectiva del arte conceptual, definiendo
as� un documentalismo conceptual que supone una renovaci�n del modo de entender
la construcci�n del discurso visual sobre el mundo hist�rico. Jacques Terrasa
nos propone un an�lisis de la fotograf�a de Bernad Plossu, en concreto, de la
presencia del paisaje espa�ol en algunas de sus series fotogr�ficas, cuya
mirada, relacionada con la est�tica minimalista, revela una gran sensibilidad y
capacidad de an�lisis del fot�grafo en su actividad creativa. Por otro lado,
Ainara Miguel propone una revisi�n del sentido de la fotograf�a de guerra y del
horror, a partir de una reflexi�n sobre la legitimidad de mostrar lo
inimaginable, al hilo de una serie de fotograf�as que representan el
Holocausto.
Javier Marzal Felici ofrece
una serie de reflexiones sobre la incidencia de la tecnolog�a digital en el
campo de la creaci�n art�stica, a trav�s de un recorrido por la obra fotogr�fica
de algunos creadores contempor�neos, con el fin de mostrar c�mo la
transformaci�n digital de la fotograf�a ha multiplicado las posibilidades
expresivas y narrativas, y ha convertido al medio fotogr�fico en un campo
f�rtil, no s�lo para la creaci�n art�stica, sino sobre todo para la reflexi�n
en torno a la naturaleza de la imagen y de la cultura visual contempor�nea.
Andr�s Davila Leger�n centra su investigaci�n en la
incorporaci�n de la fotograf�a a la sociolog�a, tanto en sus carencias como en
sus vestigios. En su estudio pone en perspectiva la incorporaci�n de la
producci�n fotogr�fica, como objeto y como pr�ctica, por parte de la
investigaci�n social cualitativa de orientaci�n sociol�gica, como se�ala en su
texto, �poner en perspectiva distintos modos de la incorporaci�n de la
fotograf�a a la actividad sociol�gica, tratando as� de contribuir a la
tradici�n de preguntarse por la utilidad de la sociolog�a y del uso de la
imaginaci�n sociol�gica�.
Marta Mart�n y Shaila Garcia
presentan el an�lisis de la obra fotogr�fica de Juli�n Bar�n, publicada en su fotolibro C.E.N.S.U.R.A de (2011), donde utiliza
el flash como t�cnica para retratar situaciones y personajes de la vida
pol�tica, con una marcada intencionalidad simb�lica, y una clara voluntad militante
de denuncia de la actualidad pol�tica.
Manuel Canga, por su parte, nos propone una
reflexi�n sobre el fen�meno �selfie�, como forma de representaci�n de la
identidad, promovida por el auge de las redes sociales, y la implementaci�n de
las nuevas tecnolog�as en los h�bitos de consumo de im�genes y la cultura del
entretenimiento, un fen�meno que revela la articulaci�n de �un deseo y, en el l�mite, un modo de ser y estar, de
situarse ante un sinf�n de observadores en el escaparate de las redes�.
Cleopatra Barrios y Mariana Giordano debaten sobre
el tema de la identidad inestable de la fotograf�a, y c�mo las fotograf�as
cambian de sentido en funci�n de la circulaci�n y recepci�n de la imagen, seg�n
los contextos culturales, a trav�s del an�lisis del caso de estudio de algunas
fotograf�as del argentino Isidro Vel�zquez.
Por �ltimo, aunque no por ello menos importante,
Carlos Rodr�guez-Hoyos nos presenta una investigaci�n cualitativa sobre el uso de la fotograf�a en diferentes
contextos educativos publicadas en cuatro revistas espa�olas cient�ficas desde
el a�o 2011 hasta el 2014, que le lleva a concluir la necesidad de desarrollar
experiencias educativas destinadas a alfabetizar en el lenguaje fotogr�fico.
Finalmente, queremos agradecer a los directores de
la revista Fotocinema, Nekane Parejo
y Agust�n G�mez, que nos hayan acogido como coordinadores de este n�mero. Para
nosotros ha sido un placer trabajar con Fotocinema:
podemos dar fe de las facilidades, del rigor y seriedad con la que se aborda la
edici�n de esta revista cient�fica, sobre la que tenemos la certeza de que en
muy poco tiempo se convertir� en una de las revistas de referencia para el
estudio de la imagen y de la comunicaci�n, no s�lo a nivel nacional, sino
tambi�n internacional.
C�mo citar: Marzal, J. y Riego, B. (2015). �Miradas convergentes: la
fotograf�a y sus interpretaciones en humanidades y ciencias sociales�. Fotocinema. Revista cient�fica de cine y fotograf�a, 10, pp. 3-7.
Disponible: http://www.revistafotocinema.com/index.php?journal=fotocinema&page=index